深圳艺术品修复

艺术品的保护要坚持保护为主、修复为辅的原则。艺术品的原作都是非常宝贵的人类财富，这些原作具有摹本无法代替的特性，这也是为什么许多收藏家在收藏艺术品的时候一定要鉴别真伪的缘故。一般而言，原作只有一件，这种性和性使得它的价值更加提升。然而对于摹本来说，一方面是它的数量相对来说可能会多一些，另一方面是它很难达到原作的水平和高度。所以，摹本的价值一般不如原作高。但事实上很多原作已经很难看到了，就像我们熟知的达·芬奇的《后的晚餐》，古希腊雕塑《断臂的维纳斯》，王羲之的书法作品《兰亭集序》，顾恺之的《女史箴图》等等。而幸好还有摹本，并且这些摹本的水平也很高。这给我们的启示就是一定要以保护艺术品为主，尽量减少原作的毁损，如果毁损了再修复，即使修复的水平再高，那也不是原作了。因为艺术在某种程度上不仅仅是一个作品，还包括创作艺术的过程这一“事件”。

艺术家创作一个作品与文物保护工作者修复一个作品，毕竟还不是一回事。当然，修复的工作也是值得肯定的，也是非常重要的，因为有些艺术品不可避免或偶然毁损了，就只能借助于修复技术才能再次恢复原貌，所以，艺术品的修复技术也在不断被人们重视，而且发展得相当迅速。比如故宫博物院的文物修复部门在传承传统修复技法的同时，积极学习国外的保护修复技术，取得了非常大的进步。如今，故宫博物院的文物修复部门发展得欣欣向荣，为国家文物修复工作做出了重大贡献。

总之，艺术品的保护和修复工作是非常重要的，可以让艺术品更长久、完整地保存于世，其意义非凡。从大处看，艺术品的保护和修复工作不仅可以凸显民族文化的特性，而且也将为世界文化多样性做出贡献。从小处看，艺术品的保护和修复可以让我们当代人看到历史上各种各样的艺术品，让我们的精神世界更加丰富，生活更加美好。在艺术品的保护修复工作中，我们也应该以积极开放的态度，既传承发展传统的保护修复技艺，又学习借鉴国外技术。同时，还要坚持保护为主、修复为辅，尽可能少地对艺术品进行变动，使艺术品得以完整面貌、原汁原味地保存于世。

艺术品修复 古玩古董修复 文物修复